Рим в начале пандемии, часть 1
10 марта 2020 года Рим встретил нас солнечным гало. Именно такому природному явлению в древности приписывалось мистическое значение предзнаменований. С ним связывали голод и болезни. Простые крестьяне видели в ореоле вокруг солнца предсказание о гибели скота и посевов, а цари изменяли свои планы и военные действия. Рассказывают, что первый царь всея Руси Иван Грозный, увидев на небе ореол вокруг солнца, прошептал: «Вот знамение моей смерти. Вот оно…». Правда, известно также поверье, что увидеть солнечное гало могут только счастливчики.
Но в тот день мы себя счастливчиками не ощущали. Коронавирусная инфекция распространялась по Италии молниеносно. Власти водили жесткие ограничения – Ломбардию объявили «красной зоной», а маски и социальная дистанция становились обязательным атрибутом итальянской жизни. В соцсетях нарастала паника, все с ужасом замерли в ожидании великой беды. Прошло еще немного времени, и премьер-министр Джузеппе Конте объявил о введении жесткого карантина на всей территории Италии. Но 10 марта мы еще спокойно гуляли по Риму, хоть и непривычно малолюдному.
Напротив здания Министерства финансов Италии установлен монумент Квинтино Селла, финансисту и профессору, президенту академия наук Италии и члену-корреспонденту Петербургской академии наук. Именно Квинтино Селла убедил короля Виктора Эммануила II назначить Рим столицей объединенной Италии. Монумент, созданный в 1893 году скульптором Этторе Феррари, украшен фигурами богини мудрости Минервы и обнаженного мальчика с книгой «Финансы» в руках. Такими аллегориями скульптор попытался отобразить все области деятельности Квинтино Селла.
Главным украшением площади Республики является фонтан Наяд, созданный сицилийским скульптором Марио Рутелли. Обнаженные фигуры фонтана долгое время вызывали споры у римского населения, но именно из-за них Бенито Муссолини, дуче итальянского фашизма, назвал фонтан «экзальтацией вечной молодости, первым столичным салютом искусству». Фонтан был сооружен в 1901 году. Это было время расцвета символизма, поэтому в качестве символов стихий Марио Рутелли решил использовать фигуры мифологических хранительниц водоемов в полукруглой чаше, олицетворяющей Мировой океан. Центр фонтана украсил фигурой морского божества в образе юноши, который побеждает морское животное, иллюстрируя модную в начале 20 века идею власти человека над природой. К счастью, сегодня мы уже поняли, что с природой даже в современном мире приходится считаться.
До 1950 года площадь Республики называлась Экседра, поскольку в древности здесь были термы (бани) императора Диоклетиана, украшенные полукруглой нишей с куполом. Именно такое сооружение в архитектуре называется экседрой. Термы для римлян были не просто банями, а культовым местом с садами, фонтанами, павильонами, библиотекой, залами для собраний и спорта. Сегодня от терм Диоклетиана остались грандиозные развалины, в которых располагается Национальный римский музей с коллекцией скульптур и археологических экспозиций древнего Рима.
Император Диоклетиан был одним из самых яростных гонителей христиан. На строительство терм он приказал согнать 40 тысяч римских христиан, многие из которых погибли от непосильного труда и голода. В 1561 году папа Пий IV решил превратить мрачные развалины в освященное место. Так, большая экседра терм Диоклетиана благодаря гениальному Микеланджело Буонарроти превратилась в церковь Санта-Мария-дельи-Анджели-э-дей-Мартири. Великому мастеру в ту пору было уже 86 лет. Это была его последняя работа. Необычный внешний вид церкви дополняет изобилие украшений внутри. Знаменитые картины французских художников 17-18 веков, античные колонны, орнаменты, скульптуры, византийские иконы – все это превратило церковь в храм искусства. Я давно мечтала посмотреть интерьеры этой церкви, но к сожалению, пандемия коронавируса внесла свои коррективы.
Привычная жизнь в Риме падала, как костяшки домино, одна за другой. Все богослужения, включая похоронные, были отменены. Некоторые храмы при этом оставались открытыми, но и это, как оказалось, ненадолго. Сам папа Франциск уже служил мессы по интернету, иногда посещал опустевшие храмы с молитвой о конце пандемии. Рим пустел, но в фантастическую пустыню превратился не сразу.
Величественный форум Траяна, как и много веков назад, продолжает славить мощь Римской империи и подвиги ее военачальников. До пандемии, чтобы проникнуться атмосферой старины, сюда нужно было приходить с утра, еще лучше на рассвете. В остальное время здесь было чересчур многолюдно, причем вне зависимости от времени года и дня недели. Форум был построен в 112 году по проекту архитектора Аполлодора из Дамаска и украшен трофеями, привезенными императором Траяном после завоевания Дакии (античного государства, которое существовало на территории современных Румынии, Молдовы, Украины и части Болгарии). Архитектор Апполодор к тому времени прославился строительством моста через Дунай длиной более 1 км, возведенного специально для похода на Дакию.
Денег на возведение форума Траяна не жалели. Историки считают, что Траяну не давала покоя слава Александра Македонского, и он возвел самый большой императорский форум из существовавших в те времена. Это был первый форум, для строительства которого пришлось частично срыть Квиринальский и Капитолийский холмы. В комплекс форума вошли крытые колоннады с экседрами (полукруглыми нишами) вдоль стен и местами для отдыха, торговые рынки, библиотеки (латинская и греческая), знаменитая колонна, увенчанная скульптурой императора Траяна, а также базилика Ульпия, названная в честь императора Траяна, чье полное имя было Марк Ульпий Нерва Траян. Сегодня былое великолепие форума можно увидеть только на рисунках.
До нашего времени сохранились лишь торговые здания и 38-метровая колонна Траяна, в основании которой находится золотая урна с прахом Траяна и его жены, а также памятная надпись о том, что на этом месте стоял холм, равный высоте колонны. На барельефах изображены в хронологическом порядке Дакийские победы, включая переход через Дунай и триумфальное возвращение Трояна в Рим. Всего уместилось на колонне 2500 фигур, а сам Траян изображен 59 раз. Правда, в 16 веке скульптурное изображение Траяна, венчавшее колонну, заменили статуей Святого Петра.
Император Траян считается «лучшим императором за всю историю Рима». Он правил с 98 по 117 год в эпоху последнего наивысшего расцвета Римской империи. Именно при Траяне население Рима выросло до миллиона человек, а территория империи достигла максимальных размеров. Он не только победоносно воевал, но и много строил. К основными постройками времен его правления относят – гавань в Центумцеллах (сегодня порт в Чивитавеккья), Дунайскую дорогу через всю Среднюю и Восточную Европу, транспортную магистраль от Черного моря до Евфрата, канал от Нила к Красному морю и конечно же форум Траяна в Риме.
Чтобы заслуги Римской империи могли видеть многочисленная публика и гости города, на территории форума Траяна был построен 5-этажный торговый центр, в котором расположились лавки, таверны, закусочные и пункты бесплатной раздачи продуктов населению. Удивительно, что в то время как форум Траяна превращался в развалины, торговый центр сохранял свою первоначальную форму.
Строительством рынка Трояна, как и всего форума, занимался архитектор Аполлодор из Дамаска. Он всегда находился при императоре, воплощая в жизнь все его идеи. С точки зрения архитектуры здание рынка примечательно террасной формой и методом строительства, называемого opus lateicium, когда внешние стены выкладываются из обожженного кирпича, а между ними заливается бетон. Многие здания, построенные по этому методу, сохранились до наших дней.
Издали рынок Трояна выглядит как древний город. Его руины обживались в Средние века, а детали античной архитектуры использовались для новых построек. Так появилась башня Милиции (народного ополчения), возвышающая над зданиями рынка, в которых сегодня расположен музей Императорских Форумов с артефактами, найденными во время раскопок на форумах.
Хотите понять, как Италия стала единой и независимой нацией? Хотите познакомиться с ее героями, начиная от Джузеппе Мадзини и заканчивая Джузеппе Гарибальди? Тогда посетите центральный музей Рисорджименто. Появление музея Рисорджименто связано с увековечиванием памяти о первом короле Италии Викторе Эмануиле II. Это произошло в 1878 году. Сегодня экспозиции музея рассказывают об основных этапах освобождения Италии, начинается с 18 века и заканчивается Первой мировой войной.
Античным сердцем Вечного города считается Римский форум. Точная дата его возведения не известна, но историки считают, что работы по строительству форума начались во времена правления царя Тарквиния Древнего (616 - 579 годы до н.э). Изначально, это был центр общественной жизни всей Римской империи. Именно здесь решались самые важные государственные вопросы, именно здесь приветствовали победителей грандиозных битв и казнили преступников, возводили монументы в честь известных римлян, строили храмы и дома для аристократов, но со временем форум потерял свое значение и был полностью заброшен.
Относительно хорошо сохранилась триумфальная арка, воздвигнутая в честь победы в двух военных эпизодах 195-203 годов римского императора Септимия Севера и его сыновей, Каракаллы и Геты, над Парфией (части современных территорий Ирана и Туркменистана). Арка украшена изображениями эпизодов войны и памятной надписью, прославляющей славные подвиги императора Севера и его сына Каракаллы. Имя Геты изначально присутствовало на арке триумфаторов. После смерти Септимия Севера Гета и Каракалла вместе взошли на трон, но спустя год, Гета был убит приказу брата, а имя его предано проклятию памяти (особой форме посмертного наказания) и удалено из всех записей.
История любого города интересна не только своими архитектурными памятниками, но и легендами. По одной древней легенде, выброшенную в реку Тибр корзину с братьями-младенцами Ромулом и Ремом нашла и выкормила своим молоком волчица. Когда Ромул и Рем выросли и вернули принадлежавший им по праву трон, то поклялись, что на холме у реки Тибр они возведут величественный город. Сегодня каждый римлянин верит, что основателями их города являются братья Ромул и Рем.
О скульптуре волчицы с младенцами известно давно. О ней писал римский политик Марк Цицерон в 1 веке до н.э., позже – римский историк Плиний Старший, даже на монетах были изображения волчицы. Скульптуру изначально называли «Матерью римлян», но после того, как в 1473 году ее перенесли в Капитолийский дворец, где она хранится по сей день, появилось название «Капитолийская волчица». На колонне у центрального здания Капитолийского музея установлена копия знаменитой скульптуры.
Именно Капитолийских холм в память о своем спасении избрал Ромул для возведения нового города, дав ему имя Рим. По легенде, братья Ромул и Рем не смогли договориться о месте строительства города и рассорились. В результате Ромул, убив брата Рема, начал строить город один. Рим разрастался быстро, а Капитолий становился символом власти. Однако, крах Римской империи привел к упадку Капитолия. В исторических документах сказано, что в 1536 году, во время торжественного шествия, организованного в честь визита Карла V (императора Священной Римской империи) папе Павлу III стало стыдно за состояние, в котором пребывает некогда величественный Капитолий, и он поручил лучшему мастеру эпохи Возрождения Микеланджело Буонарроти создать его новый облик.
Строительство продвигалось крайне медленно. К концу жизни архитектора, в 1564 году, не была завершена даже половина запланированного. Окончательный вид площадь приняла только в 1654 году, хотя отдельные части были закончены лишь в первой половине 20 века. По проекту великого мастера площадь трапециевидной формы ограничили с трех сторон дворцовыми зданиями и украсили конной статуей императора Марка Аврелия в солдатском плаще. Под поднятым конским копытом раньше размещалась фигура связанного варвара, символизирующая поверженного врага, а жест императора означал великодушие по отношению к побежденным. Постамент для статуи был создан Микеланджело.
Статуя Марка Аврелия, созданная в конце 2 века, является единственно уцелевшей с античных времен. Сохранилась она только благодаря тому, что в византийскую эпоху ее приняли за статую Константина Великого, первого христианского императора, благодаря которому преследования христиан в империи было прекращено. В конце 19 века для статуи Марка Аврелия построили специальный выставочный зал в одном из археологических музеев Капитолия, а на постамент поместили точную копию. Узорное мощение площади осуществлено в соответствии с рисунками Микеланджело в 1940 году по приказу Муссолини, известного своими археологическими интересами.
Центральное место на Капитолийской площади занимает Дворец Сенаторов. Здание, построенное в 1 веке до н.э., изначально служило архивом, потом долго пустовало, постепенно разрушаясь, и получило вторую жизнь во время реконструкции площади. Реализацию проекта Микеланджело осуществили великие итальянские архитекторы Джакомо делла Порта и Джироламо Райнальди. Фасад украшен скрытыми аллюзиями на события и личности. Искусствоведы, изучающие творчество Микеланджело, до сих пор пытаются расшифровать его тайные послания. Монументальная лестница, ведущая во дворец, создает архитектурный фон для трех скульптур. Центральное место отведено скульптуре «Ликующий Рим», на которой изображена богиня мудрости Минерва с земным шаром – символом господства Рима. Мужские фигуры, созданные Микеланджело, символизируют две великие реки Тибр и Нил. Их всегда изображают вместе, как олицетворение неразрывных связей Рима и Египта.
Минерва, древнеримская богиня мудрости и войны, была одной из самых почитаемых богинь, а также покровительницей писателей, актеров, поэтов, художников, учителей, врачей и ремесленников. Вместе со своим отцом Юпитером и его женой Юноной она входила в Капитолийскую триаду богов. В честь нее проводились масштабные торжества, кульминацией которых становились гладиаторские бои. В одном из самых колоритных преданий рассказывается о рождении Минервы. Однажды у верховного римского бога Юпитера сильно заболела голова. Чтобы решить проблему, Юпитер созвал совет богов, но их советы ему не помогли. Тогда, мучаясь от головной боли, Юпитер приказал одному из своих сыновей, Вулкану, разрубить его больную голову топором. Когда могучий удар расколол голову бога на две части, из нее появилась Минерва. Сам же Юпитер, избавившись от головной боли, так обрадовался рождению блистательной дочери, что в дальнейшем всегда называл ее любимейшим ребенком.
Скульптура «Тибр» аллегорически воплощает величие Рима, а рог изобилия обозначает блага, которые река дарует Риму. Даже Бенито Муссолини, будучи родом из региона Эмилия-Романья, откуда берет начало Тибр, распорядился увековечить исток реки колонной с памятной надписью: «Здесь рождается река, освященная судьбой Рима». Реку Тибр назвали в честь царя Тиберина Сильвия. По одной легенде, он утонул в реке около 3000 лет назад, по другой, именно Тиберин Сильвий нашел братьев Ромула и Рема в реке и отдал их волчице.
Скульптуры «Нила» всегда создавались в виде могучего старца со сфинксом, символом Египта, и рогом изобилия, напоминающим о том, что только благодаря Нилу Египет стал житницей Древнего мира. В более ранних cкульптурах старца изображали в окружении 16 малышей, символизирующих 16 локтей – высоту подъема Нила во время разлива. Именно такая высота считалась наиболее благоприятной для сельского хозяйства. Считается, что без этой реки и ее регулярных разливов, оставлявших после себя слои плодородного ила, не было бы древнеегипетской цивилизации. Неудивительно, что река стала центральным элементом в египетской мифологии. Нил имел собственное божество, преданных жрецов и пышные церемонии, включая знаменитый гимн Нилу. Его дары не давали покоя Римской империи. Прибытие Юлия Цезаря в Египет в 30 году до н.э. завершилось его аннексией. Жителя Рима, радуясь новому завоеванию, украсили свои дворцы в египетском стиле. Так возникло нилотическое искусство.
В 1538 году Микеланджело Буонарроти полностью переделал Капитолийскую площадь, развернув ее от Римского форума в сторону базилики Святого Петра, которая в то время стала новым политическим центром. Создав площадь трапециевидной формы в обрамлении величественных фасадов – дворца Сенаторов, главенствующего над площадью, дворца Консерваторов и Нового дворца, мастер впервые продемонстрировал глубокое понимание законов оптического восприятия архитектуры. «Все это сооружение получается ныне таким красивым, что достойно быть названным в числе достойных произведений, созданных Микеланджело», писал Джорджо Вазари, живописец, архитектор и писатель, автор «Жизнеописаний наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих».
Ранее во дворце Консерваторов заседали судьи, именовавшие себя консерваторами, отсюда название, а сегодня в нем размещена картинная галерея «Капитолийская Пинакотека» и коллекция скульптур, среди которых «Капитолийская волчица». Зеркальным отражением дворца Консерваторов является Новый дворец, помещения которого долгое время использовались для хранения античных скульптур, от которых папа Пий V приказал очистить Ватикан. И только в 1734 году при Клименте XII во дворце решили создать музей. Сегодня здесь хранится скульптура «Умирающий галл», воспетая английским поэтом Байроном в «Странствиях Чайлд-Гарольда». С площади Сан-Марко во двор музея перенесли фонтан «Марфорио» с так называемой «говорящей статуей», возле которой ранее граждане Рима могли выразить свое недовольство властью в виде эпиграмм, стихов или прозы.
Будучи уже зрелым и знаменитым, Микеланджело Буонарроти последние десятилетия жизни посвятил исключительно архитектуре, которую он воспринимал как отражение красоты человека. «Совершенно несомненно, что архитектурные части подобны частям человеческого тела. Кто никогда не умел или не умеет хорошо воспроизвести человеческую фигуру, особенно в том, что касается анатомии, никогда этого не поймет», – писал Микеланджело. До Капитолийского проекта великому мастеру не приходилось сталкиваться со столь сложными градостроительными задачами. И все же Микеланджело решил их блестяще. Великолепным образцом его архитектурного мышления стала знаменитая лестница Кордоната, которая подобно лавовому потоку стекает с Капитолийского холма. Название происходит от итальянского слова «cordone» – полоса. Именно поперечные полосы cordone, специально устроенные через равные расстояния, давали возможность всадникам на лошадях подниматься по ней.
Вершину лестницы венчают скульптуры братьев-близнецов Кастора и Поллукса Диоскуров, которые в Древнем Риме считались олицетворением воинской доблести. Даже после того как христианство стало основной религией в Римской империи, культ Диоскуров продолжал существовать. Оригинально и точно отобразил античные представления о Диоскурах британский политик и поэт Томас Бабингтон Маколей: «А если братья-близнецы замечены в морях, играют бликами они на пенистых волнах, то никакие волны, бури, шторм твоему судну нипочем». Даже немецкий философ Артур Шопенгауэр при описании понятий чести и славы обращается к примерам античных братьев-героев, утверждая, что: «Слава и честь – близнецы, но как из Диоскуров Поллукс был бессмертен, а Кастор – смертен, так и слава – бессмертная сестра смертной чести».
Известен миф о странном рождении братьев Диоскуров. Однажды Зевс, прельщенный красотой Леды, превратился в лебедя и овладел ею. В этот же день она возлегла и со своим супругом, спартанским царем Тиндареем. В итоге Леда снесла четыре яйца, из которых вылупились братья-близнецы Поллукс и Кастор, а также две их сестры. Самым невероятным стало то, что бог Зевс оказался отцом Поллукса, что дало ему бессмертие, а царь Тиндарей – отцом Кастора. Кастор стал знаменитым воином, бегуном и непревзойденным укротителем лошадей, а Поллукс – лучшим борцом. В память о своем необычном рождении братья во время сражений всегда надевали шлемы-пилосы в виде яичной скорлупы.
Их братские чувства были невероятно сильными. Они все делали вместе, не споря о первенстве, а когда Кастор погиб, то Поллукс, проклиная свое бессмертие, умолял своего отца Зевса дать ему возможность умереть вместе с братом. За столь искреннюю братскую любовь Зевс поместил братьев на небо вместе. Сегодня их можно увидеть в созвездии Близнецов в виде ярких звезд. Оранжевая звезда символизирует голову Поллукса, а белая – голову Кастора. Ноги братьев стоят на Млечном Пути. Кастор и Поллукс – не заходящие звезды, они никогда не заходят за горизонт и всегда освещают ночное небо Архангельска, Мурманска, Норильска, Рейкьявика, Якутска и некоторых других городов.
На склоне Капитолия выделяется бронзовая скульптура человека в капюшоне. Памятник, созданный флорентийским скульптором Джироламо Мазини, посвящен Кола ди Риенцо, самой противоречивой фигуре в истории средневекового Рима. Сын трактирщика и прачки, он получил хорошее образование, написал книгу «Описание города Рима и его великолепия» и, разделяя взгляды Франческо Петрарки, итальянского поэта-гуманиста, мечтал о восстановлении былого величия Рима.
Будучи блестящим оратором, Кола ди Риенцо выступал с обличением феодалов, грабивших Рим. В 1347 году он возглавил народное восстание, в ходе которого были захвачены правительственные здания на Капитолии, а Рим объявлен народной республикой. Провозгласив себя «трибуном свободы, мира и справедливости», Кола ди Риенцо стал править с суровой справедливостью и добился невиданных результатов в борьбе с беззаконием. Однако, из-за его дальнейшей тиранической политики любовь народа, как это часто бывает, сменилась ненавистью. Позорная смерть настигла Кола ди Риенцо как раз на том месте Капитолийского холма, где в 1887 году был установлен ему памятник. Британский историк и мемуарист Эдуард Гиббон описал это событие так: «Капитолий стоял теперь на крови Риенцы, когда Карл IV спустился с Альп, чтобы короноваться короной Италии и Империи».
Во времена правления Кола ди Риенцо в благодарность за избавление Рима от чумы была построена к храму Санта-Мария-ин-Арачели широкая мраморная лестница. По легенде, самая смертоносная пандемия в истории человечества прекратилась после того, как горожане организовали процессию с иконой Мадонны Арачели из этого храма. Ранее на этом месте стоял языческий храм Юноны, с которым связана легенда о том, как «гуси спасли Рим». В 390 году до н.э. под покровом ночи варвары пытались пробраться в Капитолийскую крепость. Защитники крепости крепко спали, и только гуси, встревоженно загоготав, разбудили стражу. Благодаря пернатым героям, которых к счастью не съели измученные осадой и голодом защитники крепости, варвары получили отпор, а Рим был освобожден. Сегодня Санта Мария-ин-Арачели по праву считается народным храмом и не уступает по убранству знаменитому Собору Святого Петра в Ватикане. За ее неприметным фасадом скрывается особенный мир, полный духовного богатства и бесценных шедевров.
У подножия Капитолийского холма сохранились остатки инсулы – многоэтажный жилой дом Древнего Рима с квартирами, сдаваемыми внаем. Верхние этажи снимали бедняки, а зажиточные слои населения селились в квартирах на нижних этажах, где были водоснабжение и канализация. На первом этаже также располагались торговые лавки, ремесленные мастерские и таверны. В помещениях, где не было туалетов, люди ходили в общественные, либо пользовались специальными амфорами для сбора мочи, уставленными прямо на улице, но чаще – ночными горшками. В Древнем Риме нечистоты выносили в специальные выгребные ямы или просто выливали из окна на улицу, сопровождая предупреждением: «Берегись! Смотри под ноги». Так появились знаменитые широкополые шляпы, которые защищали от «сюрпризов» сверху. Римский поэт-сатирик Ювенал писал: «Выходя погулять по ночному Риму, надо оставлять завещание».
Инсулами владели богатые римляне, получая неплохие барыши от их сдачи. У римлян пассивный доход был в почете, а вот физический труд считался унизительным. Одним из владельцев нескольких инсул в Риме был даже Марк Тулий Цицерон, знаменитый оратор и философ. Сохранилось письмо, в котором он жалуется другу, что у него однажды обрушились два помещения на первом этаже, где располагались таверны, а в остальных появились трещины, и это принесло ему большие убытки.
Спустившись с Капитолийского холма, попадаем на самую грандиозную в Риме – площадь Венеции. Назвали ее так неспроста. Именно на этой площади венецианский кардинал (позднее папа Павел II) построил дворец, в котором в 1567 году разместилось посольство Венецианской республики. Это не единственный случай для Рима, по такой же причине была названа площадь Испании. Сама площадь ничего особенного не представляет, но именно здесь возведено величественное сооружение из белого мрамора в честь Виктора Эммануила II, первого короля объединенной Италии.
Проект монументального сооружения разработал Джузеппе Саккони, посвятив ему 20 лет своей жизни. Правда, работы, начатые в 1885 году, были завершены в 1935 году, через много лет после его смерти. Монумент венчают две квадриги, управляемые богинями победы. Это аллегории Свободы и Единства – понятия, очень значимые для лидеров Рисорджименто (национально-освободительного движения за объединение Италии), которыми были Камилло Бенсо ди Кавур – первый премьер-министр Италии, Джузеппе Мадзини – мозг Рисорджименто, Джузеппе Гарибальди – революционный полководец.
Верхняя часть монумента представлена в виде огромной колоннады, что по замыслу Джузеппе Саккони должно напоминать не только о величии итальянской столицы, но и подчеркивать светский характер новой власти, ценности которой увековечены над парадным входом: «За единство отечества» и «За свободу граждан». Центром всей композиции стала огромная конная статуя Виктора Эммануила II. Издали трудно представить себе, что только копыто коня имеет диаметр полметра, а в брюхе коня есть полость, в которой в 1910 году, до установки конной статуи, почти 20 человек устроили официальную инаугурацию. Нижний ярус украшают шесть скульптурных групп, символизирующих ценности Италии: Мысль, Действие, Согласие, Силу, Жертвенность и Право.
Монументальное сооружение с обеих сторон украшают фонтаны, символизирующие Адриатическое и Тирренское моря. Фонтан «Тирренское море» создал Пьетро Каноника, печально известный в России, как последний скульптор последнего царя. В своих мемуарах Пьетро так описывал встречу с Николаем II: «Могу без преувеличения сказать, что я сблизился с Государем в самое краткое время благодаря его духовности, уму и простоте обхождения». Авторитет Пьетро Каноника при петербургском дворе был так высок, что ему доверили пополнять убранство царской дачи в Ливадии. Закупая в Италии мебель, ткани для обивки, венецианское стекло, мраморные изделия, он отправлял их в Крым, где по его воспоминаниям «Жизнь государей текла весьма просто», а «Император любил развеяться, работая на своем винограднике или ухаживая за цветами».
Скульптурная группа «Право» создана Этторе Ксименес, скульптором из Палермо. Его работы украшали многие города мира, в том числе и Киев, где Этторе Ксименес создал два монументальных памятника. Один, посвященный Александру II, Всероссийскому императору, польскому царю и великому князю Финляндскому из династии Романовых, был установлен в 1911 году на Царской площади (с 1996 года Европейская) в связи с 50-летием отмены крепостного права. Другой памятник, посвященный Петру Столыпину, председателю Совета министров России, был сооружен в 1913 году на Думской площади (с 1991 года майдан Незалежности). На одной из сторон пьедестала высечена крылатая фраз Столыпина: «Вам нужны великие потрясения – нам нужна Великая Россия». Этторе Ксименес, видевший Столыпина только один раз (в театре в момент убийства), за работу денег не взял. Столыпин был похоронен в Киево-Печерской лавре. К сожалению, история распорядилась так, что оба памятника просуществовали недолго. После установления на Украине советской власти они были демонтированы.
Две церкви, расположенные напротив колонны Траяна, называют «Две Марии» за их архитектурное сходство. Церковь Святой Девы Марии Лоретанской, построенная в 16 веке по заказу религиозного братства пекарей, считается одной из первых квадратно-купольных церквей с квадратным в плане первым этажом и восьмиугольным вторым ярусом. Здание церкви – результат совместной работы двух талантливых архитекторов Антонио да Сангалло Младшего и Донато Браманте, славу которым принес первый проект собора Святого Петра в Ватикане. Церковь Святейшего Имени Марии на форуме Траяна не столь интересна своим архитектурным обликом (она построена в 18 веке малоизвестным Антуана Деризе, архитектором из Франции), сколько своим историческим значением – 12 сентября Римско-католическая церковь чтит память о венской победе.
Победа христиан в Венской битве 12 сентября 1683 года остановила завоевательные войны Османской империи в Европе. Решающим стало вмешательство войска Речи Посполитой под командованием Яна III Собеского, короля Польского и Великого князя Литовского. Спасая Австрию, Речь Посполитая ничего существенного не выиграли. Напротив, победа в Венской битве ознаменовалась зарождением мощной Австрийской империи (Габсбургской монархии) и падением Речи Посполитой. Участие Габсбургов в разделах Речи Посполитой привело к тому, что государство исчезло с политической карты Европы. Николай I писал об этом: «Самым глупым из польских королей был Ян Собеский, а самым глупым из российских императоров – я. Собеский – потому, что спас Австрию в 1683-м, а я – потому, что спас ее в 1848-м», имея в виду, что Россия, опасаясь «удара в спину» из Австрии, проиграла Крымскую войну. Венская битва имела также религиозное значение – папа Иннокентий XI постановил отмечать праздник Святейшего Имени Марии во всей католической церкви 12 сентября, как напоминание христианам, что всякая победа возможна через заступничество Божией Матери.
Известна категория, так называемых «проклятых архитекторов», чьи творения либо разрушались, либо оказывались окруженными заговором молчания. К таким Maledetti architetti (по-итальянски звучит не так трагично) относят архитектора Армандо Бразини, которому «посчастливилось» жить и творить в фашистском Риме. Он мечтал о возрождении былого величия Рима, как когда‑то его предшественники создавали великие памятники архитектуры, воплощая амбиции императоров и римских пап. Именно он представил свою новую концепцию о возрождении величия Рима в архитектуре в ответ на пламенную речь Муссолини: «Мои идеи ясны, мои приказы четки! Я уверен, они станут реальностью. Через пять лет Рим должен предстать перед всеми народами мира во всей своей красоте: просторным, чистым, могущественным, каким он был во времена первой империи Августа».
Однако, идея, снести прежний Рим и отстроить заново, оказалась слишком радикальной даже для честолюбивого Муссолини, который видел в архитектуре значительный элемент пропаганды и считал, что Бразини – это «единственный архитектор, который заслуживает того, чтобы его рука оставила след в центре Рима». Талантливый Армандо Бразини проектировал невероятно помпезные здания, увидев которые не сразу осознаешь, что они построены в 20 веке. Так, здание Palazzo dell’INAIL для Национального института страхования от несчастных случаев на производстве идеально вписалось в архитектуру старого Рима. Муссолини принял его восторженно, но позже стал насмехаться, утверждая, что дворец смотрится как «несчастный случай, произошедший со страховщиком несчастных случаев». Несмотря на то, что Бразини еще при жизни стал известным архитектором, сразу же после Второй мировой войны его имя было вычеркнуто из всех учебников, а современные историки предпочитают делать вид, что такого архитектора попросту не было.
Улицу Pilotta пересекают несколько пешеходных мостов. Именно по ним обитатели Палаццо Колонна, одного из самых больших и древних особняков Рима, направлялись на прогулку в сад. Великолепный дворец по сей день принадлежит знатному семейству Колонна, но открыт для посетителей. Знаменитая галерея хранит одну из лучших коллекций живописи во всей Италии, которую собирали почти 8 веков представители династии Колонна.
Улица Pilotta выводит на одноименную площадь, на которой расположен Папский библейский институт, основанный в 1909 орденом иезуитов с целью популяризации Святого Писания и исследования Библии. Раньше в нем обучались лишь духовные лица с докторской степенью, а сегодня Папский библейский институт считается международным. В связи с этим в 1970 году пришлось отменить преподавание на латинском языке, который до этого был официальным языком в институте.
Рядом с Папским библейским институтом в 1930 году было построено современное здание Папского Григорианского университета. Это одно из старейших учебных религиозных заведений мира, созданное в 1551 году Игнатием Лойола, основателем ордена иезуитов. Университет имеет определенный уровень экстерриториальности, освобожден от налогов и включен в число зданий, которыми Святой Престол имеет право распоряжаться «по своему усмотрению без разрешения итальянских властей».
Не уверена, что поговорка «Все дороги ведут в Рим» сегодня актуальная, но то, что все дороги в Риме ведут к фонтану Треви, это абсолютно точно. Раньше из-за огромной толпы туристов подойти поближе к фонтану было немыслимо, но 10 марта 2020 года возле него бродили лишь несколько человек. Из-за стремительного распространения COVID-19 власти даже запретили стоять возле фонтана, но разрешили прогуливаться вдоль него и делать селфи. Полиция следила за исполнением ограничительных мер.
Без туристического ореола стало гораздо заметнее, какую сложную композицию с чисто итальянским размахом фантазии создал римский архитектор Никола Сальви. Строительство фонтана Треви началось в 1732 году по указанию папы Климента XII и закончилось через 30 лет. С самого начала было понятно, что работы займут много времени. Возрастающие расходы, оказавшиеся куда выше запланированной суммы, замедляли строительство.
Однако, Климент XII был настолько нетерпелив, что объявил об открытии фонтана в 1735 году. Именно поэтому под папским гербом Климента XII размещена вводящая в заблуждение надпись: «Климент XII понтифик украсил акведук Девы и освятил его великолепие богослужением в 1735 году, в шестой год своего понтификата». На самом же деле открытие фонтана Треви состоялось при Клименте XIII в 1762 году. К сожалению, Никола Сальви и Климент XII не дожили до завершения этого грандиозного проекта.
Композиция фонтана Треви посвящена морской тематике. Мифический герой изображен в образе бога Океана (не путать с Нептуном) стоящим на колеснице-раковине, которую тянут крылатые гиппокампусы (лошади с рыбьими хвостами), управляемые тритонами с дельфиньими хвостами. В нишах, по бокам от бога Океана, размещены аллегорические скульптуры, олицетворяющие Здоровье и Изобилие.
Аллегорическими скульптурами: «Изобилие фруктов», «Плодородие полей», «Благоустройство садов» и «Богатство осени» увенчаны колонны коринфского ордера. Фонтан украшен мраморными рельефами с изображениями дикого инжира, виноградной лозы с гроздьями винограда, артишока, веток из плюща и дуба, озерного тростника и смоковницы. Завершает композицию фонтана тиара папы Климента XII с гербом знатного флорентийского рода Корсини. Именно Лаврентий Корсини занял папский престол под именем Климента XII в 1730 году, когда ему было 79 лет.
Потоки воды грациозно струятся по трем чашам, но прежде чем попасть в главный бассейн, они бурно обрушиваются на камни, имитируя шум морского прибоя. Невероятно, но вода до сих пор поступает в фонтан из источника Aqua Virgo (Вода Девы) по подземному акведуку, построенному государственным деятелем и полководцем Марком Агриппа в 33 году до н.э. Именно благодаря гению Марка Агриппы, известного строительством знаменитого Пантеона, Октавиан Август, основатель Римской империи, мог хвастливо говорить: «Я принял Рим кирпичным, а оставляю его мраморным».
Фонтан Треви примыкает ко дворцу Поли, фасад которого Никола Сальви оформил в виде декорации к фонтану. С тех пор дворец стали называть «рабом фонтана». Считалось, что он был принесен в жертву в результате строительных работ Никола Сальви. Верхний этаж дворца занимала русская княгиня Зинаида Волконская, одна из самых блистательных женщин пушкинской эпохи. После того, как Волконская стала причастна к делу декабристов, устроив прощальный вечер для Марии Раевской, пожелавшей следовать за мужем в Сибирь, ее положение в России осложнилось, и она в 1835 году уехала в Рим.
Хозяйка литературного салона, красавица с оперным голосом Зинаида Волконская писала музыку, стихи и неплохо рисовала. Впрочем, ее сочинения уже никто не помнит, зато дифирамбы, посвященные ей разными авторами, сохранились в истории русской литературы. «Царица муз и красоты, рукою нежной держишь ты волшебный скипетр вдохновений, и над задумчивым челом, двойным увенчанным венком, и вьется и пылает гений», писал Пушкин в 1827 году. Письма российского императора Александра I к Зинаиде Волконской сегодня хранятся в Гарвардском университете США. Зинаида Волконская умерла в 1862 году и похоронена в церкви «Святых Винченцо и Анастасия в Треви».
Церковь «Святых Винченцо и Анастасия в Треви» построена в 1650 году по распоряжению известного французского кардинала Джулио Мазарини, который был родом из Неаполитанского королевства. Именно поэтому герб рода Мазарини и шляпа кардинала, поддерживаемые ангелами, стали центром скульптурной композиции на фасаде. Надо заметить, что изображение кардинальского герба – случай уникальный. Такого нет больше ни на одной церкви в Риме.
Интерьер церкви оформлен в стиле гризайль (вид живописи, выполняемый тональными градациями одного цвета). Уникальных произведений искусства здесь нет, за исключением картины «Мученичество святых Винченцо и Анастасия» кисти итальянского художника Франческо Паскуччи, которой украшен главный алтарь. Эффектная лепная скульптура над главным алтарем демонстрирует монограмму Иисуса во славе на облаках в окружении святых Петра и Павла. Церковный свод украшен фреской Франческо Манно с изображением Агнца Божьего и четырех ангелов с символами кардинальных добродетелей (благоразумие, справедливость, умеренность и мужество).
На протяжении многих веков у католиков существовала жуткая погребальная традиция, когда сердце и тело хоронили раздельно, причем нередко за сотни километров друг от друга. Сердце в специальной уране, так называемой «усыпальнице души», оставляли на хранение в церкви. Именно церковь «Святых Винченцо и Анастасия в Треви» известна тем, что за апсидой ее главного алтаря по сей день хранятся забальзамированные сердца 22 римских пап. Их имена, начиная с 1583 года от Сикста V и заканчивая 1903 годом Львом XIII, перечислены на памятных мемориалах. В 1914 году Пий X запретил в будущем его погребении хоронить сердце отдельно от тела. С тех пор папы прекратили эту традицию.
По боковым стенам церкви расположены капеллы. Одна из них посвящена Иуде Фаддею, самому загадочному из 12 апостолов. «Иуда – не Искариот», так называют его в Евангелие, чтобы отличать от Иуды, предавшего Христа, изображая с неизменным атрибутом на шее – маленькой иконой Христа. Капелла украшена изображениями святых: Филипп Нери закрепил традицию паломничества в Риме по семи церквям (путь длиною в 20 км вместе с остановками для молитвы занимал у него целую ночь), а Иосиф де Каласанс прославился педагогической деятельностью. Он основал орден пиаристов с целью христианского обучения детей. Кроме обетов целомудрия, бедности и покорности начальству пиаристы клялись посвятить себя делу образования.
В капелле, посвященной Распятию, сводчатый потолок украшен фресками с изображением трех святых. Иоанн Евангелист, единственный из 12 апостолов, который дожил до преклонных лет и не был убит за свою веру. Вероника отерла своим платком лицо Иисуса Христа во время его шествия на Голгофу. По преданию, на платке чудесным образом проступил лик Иисуса. Реликвия, именуемая «Плат Вероники», сегодня хранится в соборе Святого Петра в Риме. Мария Магдалина со своим неотъемлемым атрибутом (сосудом с благовониями) была самой знаменитой библейской грешницей и свидетельницей распятия, погребения и воскресения Иисуса Христа. Разбив свой сосуд, она помазала Иисуса миром.
Именно в этой капелле похоронена вместе с мужем русская княгиня Зинаида Волконская. В последние годы жизни она перестала интересоваться искусством, а занялась благотворительностью – открыла две школы для девочек и раздала все свое имущество в приюты и церкви, приняв обет бедности. Однажды, увидев замерзшую нищенку, она отдала свой плащ. Возможно, это и послужило причиной ее смерти от воспаления легких.
Капелла посвящена Камиллу де Леллис, покровителю врачей и медсестер, домов ухода за больными и престарелыми, больниц. Камилл прошел путь от солдата, проигравшего в карты все, что у него было, до основателя в 1584 году ордена камиллианцев (служителей больных). Сегодня камиллианцы, узнаваемые по красному кресту на черных рясах, приходят в больницы с молитвой, которую любил часто повторять Камилл: «Я хотел бы иметь сердце, большое как мир». Капелла украшена картиной Гаспаре Серенарио, на которой художник изобразил мистическое видение Камиллы во время молитвы, а также фресками со сценами из его жизни.
Капелла посвящена святому Иосифу Обручнику. Как излагается в Евангелии от Матфея, Иосиф после обручения с Девой Марией, матерью Иисуса, узнал, что она беременна и хотел «тайно отпустить ее». Однако, архангел Гавриил, явившись во сне Иосифу, сказал: «Не бойся принять Марию, жену твою, ибо родившееся в ней есть от Духа Святаго; родит же сына, и наречешь ему имя Иисус, ибо он спасет людей своих от грехов их». После этого, как повествует евангелист, «Иосиф принял жену свою, и не знал Ее». На алтарном образе изображен святой Иосиф на смертном одре в окружении Иисуса и Марии.
Капелла посвящена особому культу в католической церкви – «Святейшему Сердцу Иисуса», почитание которого получило распространение благодаря видениям французской монахини Маргариты Алакок. В течение многих лет ей являлся Иисус и говорил о том, как страдает его сердце от человеческих грехов и выражал желание, чтобы его сердце почиталось. Благодаря Ордену Иезуитов, культ Святейшего Сердца Иисуса достиг апогея – появились церкви Святейшего Сердца и его изображения на гербах и знаменах. Капелла украшена картиной с изображением Иисуса, показывающего свое сердце Маргарите Алакок.
Довольно часто на улицах Рима можно встретить маленькие иконки Мадонны или Madonnelle, как их ласково называют жители Рима. Считается, что они защищают прохожих по ночам, а иногда совершают чудеса. Так, в 1796 году, когда Риму стали угрожать французы, некоторые Madonnelle начали двигать глазами. Многие римляне решили, что таким способом Madonnelle хотят сообщить им о французской угрозе и оказались правы – через 2 года Наполеон вошел в Рим. Католическая церковь признала, что именно Madonnelle, расположенная возле фонтана Треви, подавала такой знак жителям. Сегодня перед иконками по вечерам зажигают электрические фонари, как когда-то зажигали масляные лампы.
В районе Треви расположена церковь Святого Причастия. Это ораторий Рима, построенный в 1596 году для Братства Святого Причастия. В отличие от церквей, которые открыты для всех желающих, ораторий используется только определенной группой верующих. Фасад оратория отреставрирован в 1681 году Карло Райнальди, выдающимся архитектором итальянского барокко, и украшен двумя скульптурами, символизирующими две богословские добродетели – Веру и Надежду, хотя нам известны три – Вера, Надежда и Любовь. Ведь только с любовью к нам приходит и вера, и надежда, но если мы потеряем веру, то тщетна надежда и угаснет любовь. Возможно, по замыслу Карло Райнальди головы ангелов символизируют Любовь?
Главный алтарь оратория украшен картиной «Святое семейство» кисти Франческо Тревизани, одного из самых известных римских живописцев в эпоху позднего барокко. В те времена тема Святого Семейства была весьма популярна в искусстве. На картине художник представил Марию с младенцем Иисусом на руках и с матерью, святой Анной, а на заднем плане в полумраке теряется фигура ее мнимого супруга Иосифа Обручника. Термин «Святое семейство» – не православный, а католический. Неудивительно, что изображения Святого Семейства впервые появились в католических храмах. Правда, их не считают иконами для молитвы, а называют картинами религиозного содержания. Православная церковь знает имена родни Иисуса, но никогда не подчеркивает его земные связи. Католики же более определенно говорят о Святом Семействе, включая в него Иисуса, Марию и ее супруга Иосифа Обручника, святого Иоанна Крестителя и его мать праведную Елисавету, иногда вспоминают про святого Захарию, супруга Елисаветы, и святую Анну, мать Марии.
Невероятно, но история Рима началась в далеком 753 году до н.э. Город чудовищно стар, но именно это придает ему непередаваемую атмосферу, а религиозный мир Рима – это вообще отдельная вселенная. Церквей здесь больше, чем в любом городе мира – более девяти сотен, и каждая как музей. Причем, они настолько многообразны, что поневоле начинаешь сомневаться, какую из них необходимо увидеть в первую очередь. Конечно, посетить все церкви невозможно, да я никогда и не стремилась к этому. Мое главное правило: вижу церковь – захожу, если открыта. Ведь там можно найти абсолютно все – богатейшую историю, выразительную архитектуру, уникальную живопись, скульптурные шедевры и бесценные христианские реликвии. Как говорят итальянцы: «Во всем мире картины хранятся в музеях, и только в Италии – в церквях».
Церковь «Санти Клаудио и Андреа деи Боргоньони» построена французскими католиками из Бургундии, которые эмигрировали в Италию после Тридцатилетней войны (1618-1648 годы), и посвящена Святому Клавдию Безансонскому и апостолу Андрею Первозванному, первому из двенадцати апостолов, кого призвал Иисус. Именно их скульптуры украшают фасад. Причем Андрей Первозванный изображен с косым крестом, так называемым Андреевским крестом, символом его мученической казни.
Андрей Первозванный считается в православии одним из самых почитаемых учеников Иисуса Христа и покровителем Земли Русской. Согласно «Повести временных лет» 12 века, он поднялся по Днепру до места, где стоит теперь город Киев, заночевал в этой местности, а наутро объявил путешествовавшим с ним ученикам: «Видите ли горы эти? На этих горах воссияет благодать Божия, будет великий город, и Бог воздвигнет много церквей». Затем поднялся на горы, благословил их и водрузил крест. Историки по сей день выясняют, было ли в действительности путешествие апостола Андрея из Крыма по Днепру, а оттуда в Рим через Новгород и Балтику, но для русской церкви эта легенда была очень важна.
В 1698 году Петр I учредил в России высшую награду – Орден Святого Андрея Первозванного, а потом и Андреевский флаг военно-морского флота, при этом описал его так: «Флаг белый, через который синий крест Святого Андрея, того ради, что от сего апостола приняла Россия святое крещение». Почему именно так захотелось Петру I написать, пусть размышляют историки. Мы же знаем, что Крещение Руси произошло 28 июля 988 года, и связано это событие с именем князя Владимира, которого церковь нарекла святым равноапостольным, народ прозвал Красным Солнышком, а историки считают великим.
Очень гармонично смотрится церковь Сан-Сильвестро-ин-Капите, посвященная Сильвестру I, епископу Рима, благодаря которому император Константин I признал христианство господствующей религией. Название церкви происходит от латинского in capite (голова). Именно здесь хранится ценная реликвия – часть головы Иоанна Крестителя. Церковь была специально построена в 761 году для хранения мощей святых и мучеников из римских катакомб, так как власти города уже не обеспечивали защиту реликвий от мародеров. Фасад церкви украшает эмблема с рельефным изображение головы Иоанна Крестителя и четыре, датируемые 1703 годом, скульптуры святых – Сильвестра I (епископа Рима с 314 года), Стефана (первого христианского мученика), Франциска Ассизского (учредителя ордена францисканцев) и Клары (одной из первых последовательниц Франциска Ассизского). Именно святую Клару папа Пий XII в 1958 году объявил покровительницей телевидения на том основании, что в 1253 году она, прикованная к постели, ясно видела мессу на стене своей комнаты, словно там был телевизор.
Необычно оформлен атриум церкви, который как бы отгораживает ее от жизни окружающего мира. На стенах размещены фрагменты раннехристианских и языческих реликвий, а также фрагменты скульптур до 18 века, саркофаги и древние колонны, найденные во время раскопок античного храма Солнца, на руинах которого построена церковь Сан-Сильвестро-ин-Капите. Сегодня она принадлежит паллотинам (ирландскому Обществу католического апостольства).
В главном алтаре церкви помещен рельефный Нерукотворный образ Иисуса Христа. По легенде, Авгарь V Черный, царь Эдессы, ужасно страдая от болезни, отправил живописца снять изображение с Иисуса Христа. Но так как, из-за чудесного сияния от лика Христа, живописец не смог это сделать, то Спаситель сам приложил полотно к своему лицу и возвратил его с божественным отображением. Чудотворный образ, доставленный Авгарю, считался святыней, охранявшей Эдессу от врагов. В 944 году, когда войско византийского императора Романа I Лакапина окружило город, жителям Эдессы пришлось в обмен на мир отдать Нерукотворный образ, который торжественно был перенесен в Константинополь. Во время IV Крестового похода в 1204 году святыня была похищена и утеряна, так как корабль, перевозивший ее, потерпел крушение. Наиболее близким к первоначальному считается образ, хранившийся некоторое время в церкви Сан-Сильвестро-ин-Капите, но сегодня его можно увидеть в капелле Ватикана.
Интерьер церкви богато украшен мрамором, фресками и картинами художников итальянского барокко. Свод нефа расписан Джачинто Бранди на тему «Мадонна во Славе со святыми Сильвестром и Иоанном Крестителем». Я не фанатка религии, но красивую церковную архитектуру и убранство с удовольствием рассматриваю, ведь она считается одной из самых красивых, а интерьеры церкви Сан-Сильвестро-ин-Капите несомненно заслуживают внимания, ведь они оформлены итальянскими живописцами Камилло Рускони, Джузеппе Бартоломео Киари, Пьера Франческо Мораццоне.
Дворец Монтечиторио на площади Парламента считается одним из ярчайших образцов архитектурной школы барокко. Строительство дворца, начатое в 1653 году великим мастером барокко Джованни Лоренцо Бернини, было закончено его учеником Карло Фонтана в 1696 году. Цели строительства тоже были разные. Изначально предполагалось, что здесь будет резиденция кардинала, но затем в здании разместилась папская Курии (главный судебный орган Святого Престола), а после объединения Италии во дворце Монтечиторио стала заседать палата депутатов парламента Италии. Именно в этом дворце в 1946 году власти объявили результаты референдума о форме государственного правления, на котором итальянцы избрали Республику.
О том, что раньше вместо площади Porto di Ripetta был речной порт, сегодня напоминает питьевой фонтан, построенный в 1704 году, специально для вьючных животных, используемых при разгрузке кораблей на реке Тибр. Порт «Ripetta» упоминал в своем дневнике даже Микеланджело Буонарроти. Сожалея об утонувшем каррарском мраморе, из-за которого он влез в долги, Микеланджело писал: «Мрамор продолжает прибывать в порт «Ripetta», а река настолько вздулась от дождей, что барки невозможно разгрузить. Тибр вышел из берегов, и под водой оказались ранее выгруженные мраморные глыбы». На площадь Porto di Ripetta выходит крыло здания дворца Боргезе с пристроенной на колоннах лоджией. Дворец был приобретен в 1605 году кардиналом Камилло Боргезе незадолго до того, как он стал папой Павлом V, и считается одним из четырех чудес архитектуры Рима. Коллекция картин, когда-то размещавшаяся во дворце, сегодня почти полностью представлена в Галерее Боргезе.
Продолжение следует...
